张森：品评书法用“三个标准”衡量

图：张森展出的楷书小品《求实》

      国家一级美术师张森的书法作品展於香港城市大学艺廊举行。今次展出的二十七幅作品多為张森近作，包括隶书、楷书、草书及行书等。张森说，不同书体之间技巧相通，“书体众多，究其方法则大同小异”。

　　今次名為“会古融今”的展览，作品多為张森在近一、两个月之内写成。张森说作品中引用的前人诗词代表了自己的追求。“比如说我写 求实 这两个字，因為我主张做人要实在。”

　　受父亲薰陶，张森自幼练习书法，上世纪七十年代进入上海中国画院从事专业创作至今。身為中国书法家协会理事的他却说自己不常写字，还将写字比作“炒肉片”，“炒两分钟刚刚好，十分钟就炒焦了”。张森说，练习书法关键在於思考，在于“心定”。写字是艺术，要将字写好并写出美感，并不容易。

　　张森说，中国书法字体虽有篆、隶、楷、草、行书之别，在作品评价上，却有“审美共性”可依循。他曾在《书法研究》上撰文，提出自己对书法作品品评的三点标准：点画要完美，字形要变化，通篇要贯气。张森说，要书写出可粗可细、可急可弛的笔画，需要在用笔时充分发挥毛笔“尖”、“齐”、“圆”和“健”的特性。点画和字体变化要符合文字演变约定俗成的规律，如在篆书中杂入正书的点画，则与文字演变的顺序不符。张森还说，书法作品最重要的是通篇贯气，令到书写的点画鲜活而富有生命力。“点画间充满著内在联繫，所谓 笔断意连，书法学习切忌不求笔势地描摹外形。”

　　张森说，书法与音乐相通，二者都是“时间的艺术”，需要从头至尾一以贯之地完成。他认為写字贵在心定，在既放鬆又认真的状态下，才能写出好作品。

　　张森说，练习书法有一个累积的过程，成绩不可能三两天就显现出来。他还说，书法和其他艺术一样，既要有传承又要提倡创新。创新即打破既有的平衡，在新的基础上实现新的平衡与协调。